朗誦是我們共同的語言，而接近美是我們唯一的追求。表演，燈光，和舞臺都不過是形式和道具，我們的征途是內心光風霽月的無私和真善美的殿堂。2017年4月9日 沙龍的總結如下：

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1. 非常感謝蔣老師的分享，詳細辨明了「朗讀是聽覺藝術，而朗誦是視覺藝術」這一根本分別。蔣老師還補充說，朗讀可以清楚地傳達聲音和文本的意思，方便讀者產生自己的領會和理解，故為部分創作者所喜。而朗誦是通過朗誦者的視像，將感受傳達給觀眾，故能產生更深刻的共鳴。

 

2. 蔣老師說，先有視像，因為視像產生了感覺，朗誦者要通過聲音把這種感覺傳遞給觀眾。在朗誦者自己的視像和聲音之間，感覺是橋梁。

 

3. 每次沙龍的宗旨，都是希望能夠鼓勵每一位到場的同學能站出來，通過朗誦表達自己對作品的理解。最希望看到的局面，應該是不同同學針對同一個作品，有不一樣的朗誦方式，同一作品不同朗誦效果，然後大家共同討論。

 

實際操作中，如何能貫徹這一宗旨，本次沙龍有三點可以借鑒的組織經驗。

i. 首先邀請同學上臺朗誦自己準備的作品，然後請同學說說為什麽這樣朗誦，這種朗誦方式是想表達作品中的什麽情感。然後邀請其他同學點評，並且針對同一作品，邀請不同同學來朗誦演繹。

 

ii. 作品分析部分應該縮短。大家拿到作品之後，發言內容應該就是朗誦表演，先朗誦，再說為什麽這樣朗誦。這才是朗誦社的沙龍區別於其他社團的特色。

 

iii. 若作品太長，當分段進行多人朗誦表演。針對同一段落，邀請多名同學來朗誦。

 

但若想真正形成「對同一作品有多種演繹方式」的效果，還有兩點客觀要求。

i. 參與同學足夠多

 

ii. 作品大家比較容易有共鳴，甚至比較熟悉。可以是不經常被用來作為朗誦素材的熟悉作品。

 

4. 本次沙龍大家一起欣賞了一個相對新鮮的作品《劇場印象》，作者是1996年諾貝爾獎獲得者辛波絲卡。大家對於詩歌的分鏡畫面感都很認同，但畫面的展現，也需要更多的琢磨和體會。以後有機會可以繼續深入探討。

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